王琛用40年镜头跨越七大洲四大洋
以影像连接丝绸之路文明
展现东西方文化在历史长河中的精神共鸣
王琛长期以来致力于推动中国摄影艺术的发展和国际交流,他曾三次荣获中国文联、中国摄协个人成就最高奖 “金像奖”、第65届美国印制大奖最高荣誉班尼金奖、最佳全球创意大奖和全场大奖,出版摄影著作三十余本。
跨越与共鸣,在场
摄影|王琛访谈|SmallRig
01
影像坐标
定位东西方文明交汇之路
SmallRig:我们都知道您是中国最早把镜头对向丝绸之路沿岸国家的摄影师。
王琛:90年代的初期也因为挂历和台历的制作,我开始关注了世界文化遗产和丝绸之路这两个题材。给我印象最深的就是《国家地理》专门有一篇丝绸之路的采访和报道,
丝绸之路打开了东方和西方的文明交汇,这里文化的厚度一定是人类文明留下来的厚度和时间。
SmallRig:您对丝绸之路上的观察和思考,就像您所言在摄影史上是非常难得的,可以说时间之久、范围之广、跨度之大,是一项几乎不可能完成的任务。
王琛:我是个杂家,什么都在拍。如果从我目前当代在整理,也觉得我一生都可能完成不了的题材,就是一带一路的题材。
我们说那就走向伊朗吧.那时候中国人进入伊朗的不多。
SmallRig:对啊,伊朗在我们的印象当中可能并没有那么的平静,尤其是到了一个陌生的国度,会不会有一些拍摄障碍,甚至是拍摄危机呢,怎么跟他们当地人建立信任呢?
王琛:很多人提到伊朗都说你要注意安全,甚至很多去的会员家人都再三交代,伊朗打仗,你要注意安全啊。但是我们下去的时候,到了伊朗以后,就是有两个,第一个要戴头巾,女摄影家大家把头巾扎上。
SmallRig:尊重当地人的习俗。
王琛:第二个男摄影家不能喝酒,没酒喝。我们到伊朗,我到现在也是记忆犹新。
刚一下车就看看。当时一看令我很震惊的,一个一个帐篷,当时我就问导游这是啥,他说这是霍梅尼墓就像一个公园一样,伊朗这些老百姓拖家带口的到这个公园来露营,特别安详。我一看每家每户,有煮奶茶的,有拉饼的。
对我们很热情。他说哦,China,就握着我的手,Qin,Qin。我当时不知道什么意思,拿一杯咖啡,拿一个他的饢,像我们新疆的饢一样,让我们吃,早上嘛。说实话我们也吃不习惯,那就拿着吧,我拿着吃两口,掰一块分给大家吃。当时不知道他握着我们的手说Qin是什么意思,导游说他说你们是秦国人,你们来自于中国。
王琛:他说中国人从秦朝开始和波斯就一直是非常友好,所以他把中国人统称为秦人,特别友好。我们进霍梅尼墓,随便拍,很多人躺在霍梅尼墓下面,就像自己家一样的,躺在那儿喝咖啡.
说实话对伊朗的了解原来12年前都是通过电视,不是两伊战争,就是造反游行啊,全都是这些东西,但是并没有看到老百姓生活的一面。
我就一个帐篷一个帐篷的拍,当时有一个小女孩睡在那儿,我就拿着傻瓜机拍了一张,很匆忙的拍了一张照片。但是那张照片是第一次踏上波斯的土地,也给我留下了永恒。我一直在想,这么多年,12年了,我去了26趟伊朗,我一直再想寻找这个影像,没有,就寻找不出来,熟睡的波斯女孩。这张照片也作为我飞跃丝路的非常标志性的照片。
2013年10月,亚洲伊朗德黑兰伊码目霍梅尼墓,熟睡的波斯女孩。
02
文明视角
给世界叙事以东方的视角
SmallRig:有一个很有意思的点,提到伊朗的拍摄作品,很多人可能跟我一样,第一时间想到的就是比如像普利策新闻讲的那种风格一样,有冲突,有硝烟。但是我们发现您的镜头底下。
王琛:没有。
SmallRig:都是对平静生活的述说。
王琛:从我主观的意识来说任何民族和国家都会有冲突,我们的镜头应该对准任何国家、任何民族的幸福生活。这是一个摄影家,是无界的责任和义务,你看看我们东方的影像,那都是美好的,中国人喜欢美好,也喜欢美丽,也喜欢幸福。
王琛:我们自己东方的语言和适合东方本土的基因,我们更需要用自己的镜头去表达我们所看到的一切。
SmallRig:您走过这么多的国家和地区,也在场亲历过这么多的故事,您觉得怎么样通过镜头来避免文化偏见呢?
王琛:我觉得文化的偏见还是认识问题,每一个民族,每一个文化,每一个宗教,都有自己的长处,也都有自己可能别人不适应的地方,不适合的地方。这个偏见还是没认识到,你不能说偏见就有问题。
SmallRig:偏见来源于不了解。
王琛:我们回到影像的发展,同时我也通过丝绸之路着重关注和当地文化的交流,我作为一个摄影家,可能最注重的还是当地的摄影文化、影像文化。整个亚洲下来以后,我们东方的影像语言应该由我们自己去走的一个方向和一个空间,我们肯定不能完全的去追随别人的观念和想法。我们一定要用我们自己的东方语言来解释,来阐述记录这个时代。
2015年8月,亚洲伊朗马什哈德市,为两伊战争牺牲的儿子守灵的”英雄母亲“
迟来已久的文明对话
SmallRig:您的作品经常会被用于一些外交场合或者国际展览等等,您有没有收到过一带一路沿线国家的一些反馈,这些反馈又是怎么会反向影响您的作品?
王琛:有啊,我们去伊朗就有交流,2023年的5月海南省电视台有一个大使家宴,伊朗大使专门在海南跟我们有一个交流,我就把中国的影像和我拍的伊朗送给他,
王琛:因为我专门拍了一本书《重返波斯》,2023年是我们开放的一年,开放以后我出国的第一站就是伊朗。所以我也就整理了,9年了,2024年是10年,那时候去的是20趟伊朗,我就挑精彩的作品拿出来。大使很震惊,他看了很激动,因为是自己的民族,自己的信仰的反映,他说你们中国人还是眼光独到。
他说你的故事真实地反映了伊朗老百姓的生活,我们需要你这样的摄影家。
2023年10月份,我带着20多个摄影家,其中女摄影家占一半。去亚美尼亚,他们国家最大的艺术家已经去世了,他女儿进行交流。
在他们家,她也有一个小的博物馆,在他们家的博物馆。她说你们中国的女摄影家怎么不裹小脚啊。
当时翻译给我们一讲,我们所有人都哄堂大笑。你就想想,这是真实的故事,不是杜撰的,亚美尼亚2023年的年代,竟然认为中国的每人还是裹小脚。
SmallRig:这些作品打破了他们很多对于中国的误解。
王琛:那肯定,所以有时候觉得我们怎么样能够将中国现在的状态告诉他们,特别是文化交流。她作为他们国家的一个艺术家,一定是站在他们国家文化的顶端,塔尖上,他们对中国的了解都是这样。
SmallRig:像他们这种类似的惊讶,有没有促使您更坚定了某种决心?
王琛:那肯定啊,说明我们文化的交流还不够深刻。
SmallRig:也鼓励着您以后通过自己更多的作品,将这种东方文化、东方视角,让更多的人来了解和传播下去。
2013年10月,亚洲伊朗那荫市,什叶派穆斯林长老做衣服的圣地。
穿越400年的文明重逢
SmallRig:为了记录一带一路沿线国家的这些美景和文化,您精心准备了一个非常精美的《飞越丝路艺术同心》的长卷,您的《飞越丝路艺术同心》的长卷是如何通过影像的语言实现这种跨文化的交流?
王琛:怎么样能从一本书完全表现一带一路,出版社给我这么一个任务,突然想起我2016年去伊朗的宗教城市。
我看到一个东西铺满了灰尘,这么包着,放在那儿。我说这是什么东西啊,在很里面,我就想拉出来。那个老头就拉出来了,我打开一看,哎呀,这是很精细的《古兰经》,我不懂波斯文,而且是彩色的,镏金的。地陪就跟我说,那个老头说有400年了,400年的《古兰经》。我说为什么是这样,他说这是用羊油浸泡的纸,然后写的《古兰经》。因为在丝绸之路上驮着马背,要驮很多货物,要再带这么大本的,本状的《古兰经》很不方便,他要带小的,这么每天祈祷,因为他天天要用。
SmallRig:这个就是随身带。
王琛:羊皮卷的一个《古兰经》,随身携带。我就想起这个东西,我回来以后就按照这个想法把它实现到,我这里有100张图,大概是70多个国家和地区,伊朗的多几张,出了这本书。这个50多米。
SmallRig:您的这幅长卷它的灵感是来自于偶然获得的《古兰经》?
王琛:对,这是古老的《古兰经》,羊皮卷。
SmallRig:踏破铁鞋无觅处,得来全不费功夫。
王琛:所以我的灵感和创意,因为我出书和别人不一样,我的书绝对是我自己的创意,从装饰上,因为我自己本身也是高级工艺美术师,所以我对我的出品是有严格的要求。
王琛:《飞越丝路 艺术同心》确实思考了很长时间,这是一个地图,这是我们一带一路的一个地图,这就如同一个狮子,这是一个狮脚,我们一带一路最远在大洋洲的斐济,这边海事已经到了俄罗斯,这边是肯尼亚,这完全是一个非常正确的一带一路的地图。这是一个纯牛皮的,这也是通过《古兰经》创作而形的。
SmallRig:这部长卷它具体有多长?
王琛:54米。
SmallRig:里面收录了多少幅作品?
王琛:收录了100幅,一带一路是100多个国家,我自己也不知道在我有生之年能不能把它跑完。
王琛:这张可以说熟睡的波斯女孩,这也完全可以证明安详的波斯,和安全的伊朗,平静的波斯,伊朗老百姓的幸福生活。 记者:小姑娘的整个状态特别放松。
王琛:在整个陆上丝绸之路,伊朗可以是我魂牵梦绕的一个地方,也是特别喜欢去的地方,特别喜欢。
SmallRig:而且这个故事也充分体现了不同国家他们的文明智慧,也在深深地影响着您的作品呈现。
王琛:那肯定,这是一定的。做这本书,这一块是纯牛皮的,当时亚商印刷厂说王主席你就不要做牛皮了,成本高,这个很难做,粘不住。我说不行,你看人家,我把《古兰经》拿出来,制作人当时就傻了,他说哎呀。
SmallRig:这得是多艰难的任务啊。
王琛:我说人家400年前都做这么好,这个400年了,你现在人还做不了。
SmallRig:压力山大。
王琛:但最终亚商通过这本书获得无数的大奖,香港大奖啊,印刷奖啊,世界基尼斯最长卷啊,这也作为一个一带一路比较有标志性、符号性的出版物了。
SmallRig:这就印证了这句,改变始于看见。
王琛:那肯定。
《飞越丝路 艺术同心》
03
镜头折叠
将世界收藏进胶片中
SmallRig:听说您不仅痴迷于拍摄作品,还痴迷于收藏作品,是不是?
王琛:那是,摄影收藏,我研究器材,研究设备,注重摄影技术,我也就是一个熟能生巧的摄影家,技术性很强的一个摄影家。
SmallRig:您收藏的最珍贵的作品是什么?
王琛:我有一张切格瓦拉的原作。
王琛:这幅作品是作者拍的原作,但是它是没有版号的,自己签了字。我还收藏了他一套哈苏相机,就是他使用的哈苏相机,在上面是有签字的。这幅作品,大家知道切格瓦拉的头像已经变成一个革命的象征,不管东方也好,西方也好,是年轻人永闯世界创业的一个精神图腾。所以这张照片它已经无东西方的区别了,它代表着人们开创世界,创造世界,一个积极革命的精神。
SmallRig:能不能带我去领略一下您的设备和照片的收藏都是什么样的?
王琛:没问题,我也很愿意分享给广大的摄影爱好者,我最主要的目的还是叫交流,
我只是一个熟能生巧的工匠型的摄影家而已,一个摄影师而已。
相机典藏室
王琛:这是我影像博物馆的一个典藏室,可以说是比较珍贵的一些相机。
王琛:这一批是莱卡系列,这一批是中画幅的系列,和一些纯金版的系列。这是一个军版的莱卡,这个我相信见的人也是非常少有的,全部是军版。
SmallRig:都是收藏级别的?
王琛:我收藏相机和别人不一样,我基本都在用,用一些经典的。比如这个是我航拍必备的一个相机,我一般是换胶卷盒,带四个胶卷盒。
王琛:我对哈苏的使用,这是我航拍最主要的一个武器,最主要的一个相机。所以对哈苏的使用我可以说闭上眼睛都能用。
SmallRig:这个是大画幅当中您的心头好?
王琛:对,其中之一吧。你看这里是大画幅的一些,金木水火土,七个大画幅,七种内容。
王琛:对,这是如来,因为它像海鸥,这是海鸥纪念版,这都是。我和别人收不一样,我有一个最大的区别是这些相机都是我在用,一边收藏一边在用,当然也用不过来了,还是一些比较常用的。像我这个非常简单,我有一个莱卡的手柄M7,M6莱卡,我有一个M6的手柄系列。这一个,这是一个玫瑰花的。这个对于我来说也是我的至爱,它的虚拟方式是不一样的。
王琛:这也是莱卡的一个经典头,这是2.850的特别经典时尚的头。所以每一台相机都是有生命的,都是有故事的。
SmallRig:感觉您介绍起它们真的是如数家珍。
王琛:对。我这个人生活是很随意的,也不讲究,可能吃一个云吞面,吃碗河粉,就是一顿。但是摄影是最讲究的,我的观点是:我只有一双手,我只有一对眼睛,我要用我这双手,拿最好的相机,来捕捉最精彩的镜头。
胶片珍藏库
王琛:这个地方是我航拍的七大洲四大洋的图片库。
SmallRig:哇,上面好像都编有地名。
王琛:对,都编有地名,我的记录是很详细的,哪一年拍的,什么时候拍的,具体是什么时候。这个是五台山,
我都是用无酸进行数据化处理以后,然后装入无酸的胶片袋保存的。为什么要无酸,因为无酸反转片才不会掉颜色,不会变色,然后通过数据处理,哪一年通过电分放进去的。
SmallRig:感觉这个胶片是藏着整个世界,能去到我想去的任何地方。
王琛:对了,七大洲四大洋全在这里面了。
SmallRig:大约有多少张?
王琛:50万张。
SmallRig:这50万份底片,您选择把它们发表的标准是什么?因为有入册的,有不入册的。
王琛:按照我的主题来统计。打个比方,一带一路一个国家,我自己是能回忆出我什么时候拍过,因为我都有数据化,看我的电脑,通过电脑数据化。
王琛:这个袋子必须是无酸的。
SmallRig:这种保存可以让底片保存多少年?
王琛:100年。100年不变。我这里有30年前的底片,现在没有变色的。因为我恒温恒湿,不见天日。影像,不管是器材、设备、胶卷、拍完的作品,最怕的是紫外线,怕光。
SmallRig:这么精心呵护,感觉作品像您的一个一个宝贝。
王琛:俄罗斯,堪察加,堪察加是2016年8月。这是行程,线路,怎么飞,都是很清晰的,这拍的熊,这是135。
SmallRig:我还有一个问题很好奇,现在数码拍摄这么普及了,为什么您还在坚持用胶片?
王琛:作为我们这些老摄影师,希望手里有个抓头,是希望手里拎个东西。数码是拎不住的,一停电跑了,没了,不知道到哪儿去找,这是一个问题。
SmallRig:胶片它有保存的稳定性。
王琛:对了。
SmallRig:而且它的质感是数码很难比拟的。
王琛:无可代替的。
04
云端冒险
用生命换美丽的航拍传奇
王琛:这个墙是我挑出这20多年航拍的一些工作照。我整理了130多个故事,就是航拍故事,生与死,汗水、泪水、血水。
SmallRig:还有奋斗。
王琛:对,我出本书,叫《生死航拍》,10万字。现在一直没时间来讲述,因为我想用我现在最精彩的时候,今年60岁,也献给我自己,六十一甲子。这是2017年5月航拍世界文化遗产耶路撒冷古城,这是飞行耶路撒冷古城。
王琛:对,有个别的绑在飞机上,这是热气球,这就是我翻到江里,用生命换取美丽的一张工作照,翻到江里的车。这是交警在对岸拍的,车6天以后才从水里捞出来。
记者:每一张照片后面都是有一段故事的。
王琛:对,这是航拍冈仁波齐,这是安纳普尔纳的群峰,这是2015年飞的。这是2011年心脏病犯病那一年,在空中换胶卷,换大画幅,大叶片,刚才你看的维港的那一片,工作照。
SmallRig:用生命换取美丽。这句话有什么来源?
王琛:用生命换取美丽,讲的是我2003年10月4号在拍梅里雪山60年水羊年转山的过程中,我的车翻到了14米的澜沧江里,100多米。
SmallRig:这件九死一生的事情发生以后,您现在想起来后怕吗,后悔吗?
王琛:当时是不后怕的,爬上来以后,我从江底窜上来以后,也没感觉到后怕。
如果你让我用一张美好的照片去换取生命,我肯定不干,为什么,因为我还有机会创作,只要活着。但是有些事情不是你预想的,也不是你不想发生它就不发生。所以人在摄影的过程中,我们可以说是九死一生。
王琛:在2022年以前,我基本上都还是用的飞行器在飞航拍。我的飞行器,直升机可能是其中一种,但其中热气球啊,动力伞啊,三角翼啊,包括各种的直升机,单翼的,双翼的。什么叫单翼的,就是单发动机,就是单飞,我们一般简称单飞,飞的次数我们叫起落的架次。飞行的死亡率,人类飞行是有很高死亡率的,死亡率是4%到5%。
大家知道登珠峰的死亡率是13%,就是登珠穆朗玛,现在由于登珠峰的设备,包括向导,都相对成熟了,现在登珠峰的死亡率也还是降了6%。所以航拍作为影像的一个方式,一个角度,一个视角,一种风格,一种艺术,它一定是有它的可取之处,也是有它的唯一之处的。所以中国人有句俗话,叫做一览众山小。那就是拍风光,拍景观,肯定是越高看的东西越多,越高拍的东西视角就越不一样。
王琛:我的航拍和别人还有一个不同之处,基本是胶片,基本是用胶片在航拍。
王琛:你别忘了按一张快门,存储是需要时间的,存储的过程中飞机在运动,照片虚了。胶片,咔碴,咔碴,咔碴,一张,是不一样的,500分之一秒。像光圈大的话,千分之一秒,咔碴,咔碴,很快。为什么,没有速度,你拍东西都是虚的,存储慢的话,数码的存储解决不了空中航拍,特别是在高速飞行的过程中。
SmallRig:需要做哪些准备呢?
王琛:我用飞行器航拍首先是比较做好工作的,哪一条航线都是固定死的,不可能改变的。打个比方,我要拍的雪山在这儿,民航机,像我飞南伽巴瓦,就要计算我从丽江起飞到拉萨,南伽巴瓦在我左边还是右边。
SmallRig:因为速度非常快,如果没有做好万全的准备,可能真的是错过了。
王琛:不可能左右,你在民航机上面来回跑吗,不可能给你跑的。
SmallRig:这是一个很实际的问题。
王琛:功课:线路、天气、月份,这个时候雪山有雪吗,横断山脉平均有几千座5500以上的山峰,如果在冬天和春天基本有雪,7、8月份夏天那个山都像癞皮狗一样的。
就是东一块黄的,西一块什么,没有东西,有雪才好看,干净。所以用飞行器航拍功课是要做足的。成功一定是留给有准备的人。
SmallRig:在航拍的过程当中飞机的高度、速度和舱门开合的状态会不会影响构图,这个构图决策是什么样的?
王琛:我们一般飞因为航线是定好的,就是去之前我就全部定好了,风力、天气这都是有预测的,都定好的。开门不开门也是定好的,这个地方风的流量是可以开门的,我们就把门打开,之前就得把门打开,打开是要固定锁住的。像单翼直升机,小型直升机,直接把门拆了,就是没门,你想门如果在空中那么动的话,飞机早下去了。
平衡力,那是抖的,所以这是技术。我一般起飞,胶卷的135的极少,我很少用135航拍,一般都是中画幅哈苏,大画幅612,林哈夫3O。林哈夫是不能换后背的,后面我就改为骑士Horseman,因为Horseman是可以换后背的,但是它的头是罗登斯的头,不如林哈夫的头四个角,会有点暗角。因为你要加中灰镜的话速度就慢了,为了保证有500分之一秒。为什么是500分之一秒,直升机和单翼飞机的速度每小时是300。
SmallRig:之前要设计的这么严丝合缝?
王琛:那肯定的,一定的,你要算好我的飞行速度是多少,快门是多少,都是算好的。
王琛:2008年航拍昆仑山,我们从狮泉河往喀什飞,大型直升机,双发,飞到三十里营地的时候,突然空中大雾大雪,我们的直升机在海拔5500的高度在飞,什么都看不见。
导航员过来跟我说,王总不要拍了,我们的飞机快撞山了。我当时哈哈一笑,我说放心吧,死不了,我还继续在拍。
我就是一个信念,这个如果要摔也是归属,有些东西你想好了,想好才上,上去了就什么都不想,就想把照片拍好
摄影嘛,大家都是美好风光,漂亮,精彩,这个云,你看这个雪。但实际上里面也是有很多惊心动魄,生命和鲜血换回来的。
SmallRig:看您现在说的那么云淡风轻,我们真的没有办法想象当时事情发生的那一瞬间,内心的慌乱和之后的坚定是什么样子的?就像有一句词,回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。
SmallRig:未来飞还是不飞?如果飞,有什么出行计划?
王琛:必须要飞啊,当然不会像以前那么疯狂的飞,现在一种比较平静的心态。我有一本《地球翱翔》小书,上面就是我每一次去创作起飞的自己写的一些东西。我经常开玩笑,我说这是一本遗书,因为每一次起飞我自己都要写一写,晚上回来了我也写一写今天飞的情况,今天拍多少个胶卷。我每次都有一个小的记录,实际是一本地球遗书,当时是那么想的。
SmallRig:我不去想是否能够成功,既然选择了远方,便只会风雨兼程。
王琛:随着年龄的来,我们更多的希望是总结,希望把自己之前航拍飞的东西能够和影友们,和朋友们,和这些老百姓们,和广大的摄影爱好者们,有一个分享,能推出来,这可能是我感觉到一个责任比较重的事,以目前来说。
SmallRig:我们也期待看到您更多的作品和沉淀。
05
从AI到真实
在场性的终极辩护
SmallRig:接下来要请教您一个关于现实技术的问题,现在AI的普及可以说日新月异,非常的火,AI它可以不用到现场,就轻而易举的捕捉到,或者就轻而易举的生成那些以假乱真的图片。您认为摄影师的在场是不是变得没有那么的重要?
王琛:实际上不是的,据目前的了解,现在AI就算生成,也得有原始影像的东西存在。
SmallRig:相应的是不是摄影作品的真实性就显得弥足的珍贵?
王琛:那是肯定的,摄影艺术的真谛我个人认为就是咔嚓一下,老祖宗一直说一图胜千言,还是那句老话,
SmallRig:您是怎么理解摄影师的在场的?
王琛:在场太重要了。我们广东有一句话叫做不到不为财,就是你不到就赚不了这个财,这个钱,你必须要到。所以我觉得在场非常重要,这特别是对一个摄影家。:我举个例子,可能对于书法家、美术家、歌唱家,他不一定唱歌要跑到珠穆朗玛上唱,他唱珠穆朗玛一定跑珠穆朗玛唱吗,不可能,不用到珠穆朗玛,所以他可以不在场。画画的,我要画熊猫,我不可能要到熊猫的地方去画吧。
SmallRig:他可以凭自己的灵感和想象。
王琛:对了,摄影家,对不起,你必须去拍熊猫,你必须要看到熊猫,这是摄影家。所以“在场”这两个字特别适合对于摄影家的这个题目。
SmallRig:您觉得您的哪些经历,不管是创作经历也好,还是生活当中经历的也好,是最能够突出在场的重要性的?
王琛:每一张照片都是在场,太重要了,没有不在场的东西,摄影家必须在场,少一张都不行,
摄影真实的记录必须在场。另外一个说法叫见证,见证明的是见证,我见证了什么,这都是用影像见证的力量,这也是其他艺术门类无可必须的一个。
王琛策划主编出版的摄影艺术图书推荐
(1)《江山壮丽》
为江山画像,为祖国喝彩——这是一部凝聚了作者大半生心血的摄影作品集。从1999年至2023年,王琛在跨越20多年的光影之旅中,运用了50多种飞行器,创作足迹遍及内地的山川、湖海、森林,以及香港、澳门、台湾等地区,特别是粤港澳大湾区等飞速发展的城市。
该书由中国摄影出版社了出版,限量发行1000册,售价:999元。
(2)《发现转场》
《发现转场》收录了王琛从2000年开始,在三年时间里近十次进入新疆拍摄转场的情景。为了记录这种传统的民族文化和历史,他深入藏区,陪着哈萨克牧民一起经历了春夏秋冬,跑遍了伊利哈萨克自治州所属的伊利、塔城和阿勒、博尔塔拉州、昌吉州、乌鲁木齐等地追寻这个居无定所民族的来影去踪,画册中我们不但看到转场的场景,我们还看到了新疆与草原牧场相连的往往是高山、峻岭、森林和河流。在塔里木盆地周缘,可以见到沙山与雪山并峙的奇观。用摄影记录精彩瞬间,用灵魂凝固历史过往!
(3)《中国摄影家》获奖作品精选个性化邮折
《中国摄影家获奖作品精选》是由王琛2003年9月28日策划编辑出版的一本摄影邮册,收录了他16幅优秀的摄影获奖作品,由深圳集邮总公司统一发行,限量发售。他将摄影艺术作品与集邮艺术结合在一起,所选摄影作品均是个人多年创作并获奖的作品,被各大报纸报道。这种摄影艺术类图书与集邮的结合,不仅是个人摄影荣誉的展示,更是编辑思想与摄影思想的体现,也是他个人对摄影艺术爱好与探索的汇总!
(4)《动物大迁徙》
《动物大迁徙》这本书是2007年王琛非洲肯尼亚的创作精华,也开启了王琛的航拍之路。展现的是非洲肯尼亚野生动物的神奇世界,王琛摄影镜头下的非洲凸显其野性、神秘和梦幻,天地之间的野生动物世界在非洲大地上奏响最和谐和奇特的生命交响曲。这正好应证了梭罗的名言:世界存留于荒野之中,肯尼亚每年都发生世界上最壮观的野生动物大迁徙,漫山遍野的野生动物,包括野马、野牛、大象、羚羊,它们集体奔腾而过的壮观景象极其震撼、刺激。
(5)《地球的温度》
《地球的温度》是王琛航拍地球环保系列艺术图书之二,尺寸:37.8mmx37.8mm,页码252p,书重6.25公斤,豪华精装雅奕印刷,故宫木盒礼品盒尊贵装潢,盒面文字压凹烫金,木盒厚度250px,木盒尺寸1175pxx1175px。画册精选了2009年、2010年拍摄拍摄的南北极、珠峰、沙漠、河流、海洋等国内外极具代表性的地球风景及环境主题作品122幅,工作照片37幅,中英文文字总共为10万余字,多为极限摄影作品。以昂扬的聚焦感再现地球绚丽,以悲悯的菩提心开觉人性的慈悲。
(6)《地球主人》
《地球主人》是王琛先生耗时15年的扛鼎之作,同时也是其“地球”系列丛书的第四本,书中所展示的近百种各类动物,是由王琛历经七大洲,游遍四大洋,搭乘汽车、轮船、直升机、热气球、动力三角翼和滑翔机等交通工具,使用哈苏503cw、哈苏903swc、哈苏905swc、哈苏XPAN2型、尼康F6、莱卡M6和荷兰产便携式4x5等各类机械相机通过反转片拍摄而成。全书共有200张,300页内页,由中国野生动物保护协会秘书长臧春林作序,采用国际领先的高端“雅奕”技术印刷,融合创意装帧形式,全景式展现地球上众多物种的精彩瞬间。其视角宏大,资料性强,环保主题鲜明,本书限量发行一千本,每本书都有唯一专属收藏号码,极具收藏价值。
2013年,“地球环保系列”之四《地球主人》成功编辑策划出版,荣获第25届 香港印制大奖优异奖,最佳创意印制奖,香 港印制大奖是具有国际专业水平的亚洲评比赛事,由香港出版学会、香港印艺学会联合创办,在整个亚洲具有一定影响力;2014 年,《地球主人》再创辉煌,一举斩获第 65届“美国印制大奖”之最高荣誉奖Benny Award(班尼)金奖、最佳全球创意大奖、全场大奖3个大奖,属首例。
(7)《地球呼唤》大
《地球呼唤》分大、小2册,大版本《地球呼唤》是王琛2014年推出的地球环保系列艺术图书之五。王琛为我们不遗余力的展示了另一种看世界的方式,描述了自然独有的生命景象,以及独具韵味的人文气息。看到的是摄影图像,读到的是世界地理学,学到的却是比摄影创作技术更宝贵、更真实、更客观、更实用的人生哲学。930多张摄影作品中,“航拍”是最显著的特点,空中拍摄的画面更为壮观,也更加具有视觉冲击力,拍摄过程更加具有挑战性,因此是另一种摄影人看世界的方式。
(8)《地球呼唤》小
《地球呼唤》分大、小2册,大版本《地球呼唤》是王琛2014年推出的地球环保系列艺术图书之六,小《地球呼唤》的装帧形式独特,呈现为正方立体形,采用了一张王琛个人航拍地球的一张图片,采用特殊工艺印制在书籍六面,形成了独特的视觉效果,此艺术图书包含930张摄影作品,是王琛对地球环保理念的诠释之作!
(9)《飞越丝路 艺术同心》
一本“一带一路”世界摄影长卷——《飞越丝路 艺术同心》由中国摄影出版社出版发行。版次:2019年3月第1版 售价:5000.00元/套
王琛,拍摄历时25年,期间使用莱卡、哈苏、骑士612、林浩夫617、荷兰金宝4X5、尼康、康太时、索尼、佳能、理光等相机,近50种飞行器完成创作。飞行穿越近100个国家及地区,精选近百幅摄影作品,文字近5万字,长卷总长度达40米,编校设计用时三年,堪称一部“用一生创作的作品”。
历史与当下、不同文明之间的碰撞跃然纸上。以摄影为桥梁,聚焦“一带一路”的人文景观和自然景观,以人类文化的认知、亲近、包容去诠释“一带一路”的精神内涵。
(10)《地球翱翔》
王琛航拍日记《地球翱翔》由中国摄影出版社出版,限量发行1000册,售价500元,随书有2张光盘附赠,里面保存了所有拍摄图片的电子资料。
此次,王琛用写摄影日记的方式,向大家讲述几十年翱翔全世界拍摄的故事,对自己过往30年摄影人生进行总结和回顾。
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