来自神话时代——来自现在
皮娜·鲍什首创了一个新的剧种:舞剧。
不仅如此,她还用她的舞剧对舞蹈自身作了彻底革新和重新界定。舞剧的影响远远超出了舞蹈的范围,并向戏剧、歌剧、甚至电影领域扩散。近年来,在全球都能证明舞剧在不同艺术领域内所发起的倡议:从纯粹的模仿到独立的青出于蓝和推陈出新。一种新的形式在这儿被发现,它擅长将现在融入自身、反映现在。虽然舞剧是前所未有地开放,跨越风格、跨越领域,并自由摆弄着一切可供应用的样式,但在它之中却也隐藏着一种对世界的特定姿态。[全文] [皮娜·鲍什访华官方网站] [皮娜·鲍什 身体哲学家] [试论皮娜·鲍什及其戏剧] [皮娜·鲍什终于要来了!] [皮娜·鲍什在柏林获得蓝十字勋章]
《穆勒咖啡馆》由四个部分组成的舞剧首演于乌珀塔尔舞剧团的舞台,这是继1974/75年的《大都市》之后,皮娜·鲍什第一次亲自参与了舞蹈的编排工作。除了皮娜·鲍什之外,格哈德·博纳,Gigi-Gheorghe Caciuleanu和汉斯·泡普也都参与了舞蹈的创作。舞剧的四个部分各自独立、互不依赖,但并不是每个部分都有一个单独的标题,而是全部统一在一个大的标题《穆勒咖啡馆》之下。
皮娜·鲍什的这段四十五分钟的作品开场便个性鲜明。就像要对她的整个编舞历程进行一番综述一样,这部作品既包含了格卢克歌剧这种早期的舞蹈形式,又有着新的运动戏剧艺术的元素,后者是她在与布莱希特、威尔合作的《七宗罪》之后一直推行的。[《穆勒咖啡馆》评论]
根据斯特拉文斯基的作品改编而成的三幕歌舞剧《春之祭》明显继承了德国表现性舞蹈的传统,并且已经包含了皮娜·鲍什基本的表现手法,这些手法在她稍后的作品中都得到了继续发展和不同程度的演绎。歌舞剧的最后一部分《春之祭》在首演后不久就被改成了一部独立的同名作品,并成为乌珀塔尔舞剧团演出次数最多和最成功的作品。
歌舞剧的第二部分,标题是《第二春》,用卓别林式的幽默探讨了这个主题。这里把视线投向了一个小市民的家庭,一对德高望重的老夫妇正坐在那里用餐,背景展现的是两人恋爱时候的“回忆”[《春之祭》评论]