李安：激情戏是终极的表演 拍电影就是在下地狱

　　■本刊记者/杨东晓

　　女人、男人都神秘而复杂，值得用电影去做深深探索，哪怕是要下地狱，而不是上天堂

　　“激情戏是终极的表演，而通过表演去追溯真相，比人生更真实。

　　李安用他一贯的诚恳表示“对我而言最珍贵的经验是拍床戏，它是终极的表演经验，也是终极的拍摄经验。”

　　在北影的这个晚上，关于《色·戒》“干净版”和“完整版”的话题一直不断。田壮壮把被删节的电影称为被打扫了卫生的电影，而校长张会军表示，希望能为这些专业的学生放一次未删版，这种想法听起来有些业务探讨的性质，却是学生们这次见李安时收到的最大红包。

　　李安对于“色”、“戒”这两个中文字的理解是“色”是色相、感情，“戒”是理智。延伸到电影本身，学电影就是感情，“戒”是用理智的眼光去了解。

　　对于把张爱玲的东西拍成电影，他坦陈张爱玲的作品令他非常挣扎：“在拍摄中有时候抬头看天空，似乎看到张爱玲在上面笑，很没安全感，但到你快崩溃的时候却会出现一些很美的东西，你要承受那个状态。”

　　拍电影，就是在下地狱

　　李安面对的，是满堂上下怀着名导、明星梦的年轻人，他们希望这位问鼎奥斯卡的大导演能指点迷津，但是李安的回答听起来却像一针针镇静剂：

　　“华语片太难拍了，拍西片比较轻松。”他解释说：“美国电影一百年跟中国电影一百年的发展非常不同，他们有很完善的一套东西，非常注重用声光和画面说故事。我拍西片的话，虽然对他们的文本不认识，但却可以从内在和本质出发看到背后潜在的意义。我对中国文化很熟悉，反而捉不住背后的东西。因此各方面都很吃力。”

　　游走在华语片和西片之间的李安用自己的经历现身说法：“不断地交换拍摄华语片与西片，对我是一个非常好的训练，可以从一方提取经验用到另一方上面。”

　　李安对于电影梦有着清醒而冰冷的透视，他认为，拍电影是下地狱的事情，而不是上天堂。他再次提到色与戒的关系，“把灯关上，在黑暗的盒子里观看影像，陷入色相与情感，只有用理智去看去了解，才不会把自己毁灭，那就是‘戒’。”

　　而他对电影本质的诠释听起来更为残酷：“拍电影的过程，是自身的隐秘被剖开，给大家看的过程。这个过程很爽，但也很痛苦，听起来好像有点被虐狂的意思。”

　　对于如何评价自己，李安这样认为：“我是一个好的导演，但不太会写作，写作太孤独了。怎么才能吸引人？你会在剧本的演练中不断受打击”。因此，他告诫大家都要写剧本。

　　学生们都想知道李安是怎样做到在东西方都被认同。他认为自己是到了美国才真正看清了中国文化，而用东方人眼光看西方的文化也比较客观，两边的融合才能拍出不错的作品。他说张爱玲、老舍、钱钟书之所以能写出优秀的中文作品，是因为英文好的原因。

　　他认为自己就是在美国单干的“个体户”，基本是大公司拿剧本找他，要么就是“自主研发”项目然后找投资。

　　但是这位被粉丝包围的名导却说不出一句鼓励后进或者有期许的话，他对于一个个胸怀梦想的未来导演们如实相告：“如果年轻人总需要我鼓励的话，还是别来拍电影了。”

　　从小在北京电影学院长大，一生在这里工作的退休摄影师孙健三告诉《新世纪周刊》：“我在北影学院这么些年，从来没见过这么多人的场面，简直是在圣诞夜‘抢救’李安。”

　　就在李安此次大陆之行前几天，一位著名抗战将领的后人在参观成都大邑安仁镇的抗战俘虏纪念馆后，发表自己的观点，“俘虏也是英雄，他们也是真正的英雄。你看那位女英雄（此馆展出了成本华烈士像）在敌人面前表现得多么英勇！她是真正值得我们歌颂的人！”她忽然话锋一转，“最近那个什么电影《色·戒》，它到底想干什么？拍电影、讲故事放在什么背景下不好，为什么非要以抗战为背景，还要美其名曰什么‘人性’！媒体、舆论居然还是一片叫好声，这是侮辱中国人啊！”