国家大剧院节目已安排到2010年 不以营利为目的

　　李小萌：但是很有意思，我们试演的时候演的都是舞剧、芭蕾或者是话剧，没有一场真正的音乐会演出，可是我们的开幕演出全部都是音乐会，这是怎么回事？

　　邓一江：我刚想补充一下，这既是我们的试演出，因为音乐厅管风琴还没调试好，所以说试演出的时候音乐厅是没启用的，这次把音乐会作为我们开幕演出季的第一场，应该说既有它的审美感，也是我们在整个策划上应该也是一个亮点。

　　李小萌：对，您一说到管风琴，我们首先想到北京音乐厅的管风琴了，国家剧院和那个比怎么样？

　　邓一江：应该说现在我们这个管风琴在国内来讲还是一流的，有6500多个管子，而且是德国的一个专门做教堂音乐的世家做的，手工做出来的，从造型上也有它的特点，其中有一排为了造型，它不发声，是倒着。再一个从音乐整个的管风琴的色彩上也是非常好的，这个可能陈总监更了解。

　　陈佐湟：管风琴要说起来的话，也是很有意思的一个话题，近年来我们国家很多地方修建了大剧院和音乐厅，管风琴的安装在中国也不是一件那么叫人陌生的事情了，但是管风琴在音乐厅里面所能够起到的音乐表演艺术上的作用还不是我们中国听众非常熟悉的一件事情，国家大剧院在我们这里花了这么多钱，我们安装了一个非常好的、质量非常高的管风琴，我们应该把这个乐器不仅仅当成一种音乐厅里面的装饰，而且是把它本来在音乐厅里面应该起到一种非常好的音乐厅乐器，这样的一个功能也能够展示给我们中国的听众，所以在我们开头的几场音乐会里面都专门刻意地安排了管风琴的演出，我们把它叫做国家大剧院的管风琴音乐周，就在这一个礼拜的时间里把管风琴独奏的功能，管风琴跟乐队合奏的功能，以及它历史上的沿革，通过讲座，通过音乐会现场的表演，希望能够有一个集中和中国听众见面这样的一个机会，希望大家在第一次进入国家大剧院音乐厅的时候就能够和这个乐器相识，能够跟它交上朋友。

　　李小萌：刚才我们说到开场演出的演出团体确定的时候是反复讨论的，演出的曲目肯定也是几经斟酌才能够确定下来的。

　　邓一江：我作为一个管理者我也感觉到，曲目上还是做了精心的安排，因为演出团体也有国外的、国内的，当然我们的演出剧目是国外33%，国内67%，还是以国内为主的。

　　陈佐湟：我想应该这样说，坦白讲，就我们自己来想，对这个演出季当中安排这么多的节目，我们可以说倾注了全力，也得到了很多很多中国表演艺术家和国际上表演艺术家们的支持和热心帮助，才能够把这个音乐季在这么短的时间里弄起来，但是李小萌可能你也知道，在国外来讲任何一个这种级别的剧院，它的开幕演出有这样大规模的节目量和有这样高的艺术上的标准，说实话，花两年时间来做准备一点都不算长，但是我们只有大概半年左右的时间，这可能也是中国的速度跟别人不一样的一个体现吧。

　　李小萌：用半年的时间做两年的事情，效率是一方面，但会不会有仓促的地方，因为只要演出一开始，六千名的演出者，三十万名观众就要全部涌到这个，当然不是同时了，会涌到国家大剧院来，能不能完全接待好他们？

　　陈佐湟：其实坦白告诉大家，我们的节目已经排到2010年的年尾了，有很多重要的演出，我们在现在一边在做正式的音乐季的策划，一边做好开幕演出季的策划。可以向大家预告，好戏连台，月月都有，我们会尽量不使大家失望。

　　邓一江：我们如果没有做好充分的准备，就不敢对社会公布22号对外演出，应该说这一块还是非常重要的，试演出，发现的问题其实很多是在服务上，所以说对职工的要求，将来要达到五星级饭店的服务标准，当然这有个过程，开始一个演出季的时候发现问题，我们在第二个演出季，接下来第二个演出季2008年5月份到8月份也是在奥运会期间，纳入到奥运会的文化项目当中，我们可能把第一个演出季的一些问题在第二个演出季也会解决，这样不断地完善它，因为艺术没有一个质量标准，我们会不断地完善，这样引进来的是艺术精品，大家、专家、观众都能认可，这是我们的一个宗旨吧。

　　李小萌：你们都提到曲目安排上，国内的曲目是三分之二，国外是三分之一，这个比例是有意达到的一个比例吗？

　　陈佐湟：应该说这并不是一个事先安排好的比例，而是在我们的节目安排当中自然形成的一个比例，这个比例现在看来是相当合适的，因为国家大剧院的功能既有成为中国最高的表演艺术殿堂这样的一个要求，同时也承担着国家要求，国家大剧院变成一个中外艺术交流的最好平台，所以从这样的两种概念来看，我们节目的安排可能还是适当的。今后是不是在比例当中会有些调整，我觉得恐怕是不可避免的，总会是会有这样的一种比例上的调整，但是大体来说我觉得体现了国家大剧院的这样一种功能。

　　李小萌：刚才院长说国家大剧院肯定是世界一流的，在中国来讲也是最棒的，这样的剧院，什么样的艺术家、什么样的表演者有资格登台演出，我想你们心中也是有标准的。

　　陈佐湟：可以这样说，国家大剧院所有的表演艺术家都把能够到国家大剧院来表演，展示自己的才华作为是一种很高的荣誉，也是一种很大的鼓励，每一个来的人都非常在意艺术总监给他们安排的曲目，他们还会提出自己的别的想法，希望能把自己的最好水准能够在这台音乐会上展现出来。作为艺术总监来说，我其实有很长一段时间苦恼于没有时间来接见国外的演出商和优秀的剧院和乐团的代表，他们都对国家大剧院的舞台表现了那样浓烈的热情和兴趣，我觉得也是一件叫人觉得又高兴又吃惊的事情，就是有这么多的艺术家多愿意到中国国家大剧院来展现他们的才华，说明了这样一种热情。

　　李小萌：艺术家渴望到国家大剧院演出这个不难想象，但是国家大剧院在选择的时候有哪些标准呢？

　　邓一江：那天有个记者问我，就您这个问题，有没有门槛，进大剧院演出有没有艺术门槛，我说这要分为两个方面去讲，一个，对于全国包括世界各个艺术团体而言，对各个艺术种类而言，大剧院都欢迎来演出，这个没有门槛。但是就艺术而言，虽然说艺术没有一个一加一等于二的定向标准，但还有一个相对标准。

　　李小萌：对这个问题陈总监心目中的标准是什么？

　　陈佐湟：我觉得大剧院节目的设置方面，我本人也觉得很欣赏的一个概念，就是说国家大剧院为世界上各国的艺术家们提供一个表演的舞台，不分人种，也不分观念，我们是有这样的胸怀，能够容纳不同艺术上的特色和传统。从这方面来讲，有时候我们取有些节目是因为他们的特色，因为我觉得归根结底，一个剧院的中心是听众，是观众，是我们的服务对象，所以为他们着想，我们必须要组织这样一种非常丰富多彩的节目，当然一般质量的节目不在我们视野之内，我们总希望为我们的听众和观众能够挑选到最最好的节目。