白先勇：舞台是残酷的地方 为<牡丹亭>化缘

1982年，话剧《游园惊梦》在台北上演，白先勇与女主角卢燕(右)、归亚蕾合影留念

《牡丹亭》之“幽媾”　　许培鸿／图

5月的北京将迎来两个版本的昆曲《牡丹亭》的演出。去年9月青春版《牡丹亭》在美国加州大学伯克利分校公演3场，当地媒体把当时盛况与梅兰芳1929年访美造成的轰动相提并论　许培鸿／图

　　　□本报记者　夏榆　发自北京

　　白先勇喜欢于是之、英若诚，“焦晃、濮存昕也很不错。巩俐基本上是个好演员，但要对她的戏。《十面埋伏》、《英雄》不讲演技，讲场面、手法，没办法……”

　　5月的北京将迎来两个版本的昆曲《牡丹亭》的演出。

　　厅堂版《牡丹亭》的演出地点是拥有六百年历史的“皇家粮仓”南新仓，而青春版《牡丹亭》的演出地点是北展剧场。

　　4月8日下午，在北展剧场宾馆，前来北京为青春版《牡丹亭》预热的白先勇接受南方周末记者专访。今年7月将迎来七十大寿的白先勇先生两鬓霜华，但神情轻松，快人快语，说戏快，入戏也快。

　　为《牡丹亭》到处化缘

　　1950年春节，刚刚成立的北京人民艺术剧院接到通知：毛泽东亲自邀请著名昆曲表演艺术家韩世昌、白云生等演出《牡丹亭·游园惊梦》，并点名要看“堆花”舞。几位艺术家大喜过望。任务紧急，著名表演艺术家马祥麟率领16名青年演员随即投入“堆花”舞的排练。

　　除夕，中南海怀仁堂。毛泽东入神地看着戏，不时轻轻摇晃着头，沉浸在昆曲的神韵中。忆及这段历史，当时的16名花神之一，现国家一级导演、北方昆曲剧院前副院长丛兆桓感慨系之：“那时候，昆曲已濒临灭绝，不少艺术家改行，主席这么早就关心昆曲艺术，而且非常内行，我们都隐约感到，昆曲的春天来了。”

　　昆曲春天初露，就在“文革”中夭折了。

　　2002年我见到了昆曲界的几位顶尖人物，当时他们已经退休歇业了。比如旦角张继青，老生汪世瑜，这两位老师傅年轻时就是唱《牡丹亭》出名的，张继青演杜丽娘，汪世瑜演柳梦梅。昆曲已经没落到谷底。老师傅走了，绝活势必被带走，我想说服他们出山。

　　汪世瑜去台湾时，一下飞机，我就跟他谈，一直谈到半夜。我说你不出山，昆曲艺术就断掉了，你又没有徒弟。我刚好找到两个年轻人俞玖林、沈丰英，我希望他们能接班，这两位年轻演员是两块璞玉，一定要大师傅教他们。

　　教昆曲一定要师傅手把手一句一句地教，所以我要他们按古礼磕头拜师。他们磕了头，正式入了师门，这些老师傅才把他们的功夫拿出来。以前他们是不收徒弟的，1949年以后昆曲界就没有收徒弟的规矩了。

　　我的策略是选最好的——演员要最好的，剧作要最好的，灯光、服装、舞台设计都要最好的，我们集合了台湾一流的创意设计家投入这部戏的制作。连剧中杜丽娘那幅写真，我们也邀请画家朋友奚淞绘制了一幅粉彩美人图。可以说我们集合了一流艺术家的智慧。服装设计王童是位著名导演，台湾电影金马奖评委会主席。我们找王童时，他在搞自己的一部电影，一个投资四五亿台币的项目，他都放下来，替我们设计两百套衣服。而且是义工，不算钱。我后面有一群昆曲义工，我跟他们讲，昆曲快要灭亡了，我们得去救它，大家也就有一种使命感，不计较酬劳了。